Инсталляция The Virtues and Vices of Our Time: современные скульптуры Матяша Хохолы на грани технологий и аллегорий

Инсталляция «The Virtues and Vices of Our Time» чешского художника Матяша Хохолы представляет собой современное художественное исследование человеческой природы через язык скульптуры и технологий.

Проект объединяет исторические аллегории и современные методы производства, создавая выразительную композицию из масштабных объектов, которые переосмысливают традиционные представления о добродетелях и пороках.

Серия состоит из двенадцати монументальных скульптур, представленных в Центре современного искусства EPO1 в чешском городе Трутнов. Каждая из них достигает высоты около трёх-четырёх метров и весит примерно одну тонну.

Скульптуры формируют своеобразный художественный ансамбль, напоминающий одновременно руины древних храмов, абстрактные тотемы и фигуры на гигантской шахматной доске.

Концепция проекта вдохновлена барочным циклом «Добродетели и пороки», созданным в XVIII веке скульптором Маттиасом Бернардом Брауном для комплекса Кукс. Однако современная интерпретация художника отказывается от строгой морализаторской системы прошлого.

Вместо чёткого разделения на положительные и отрицательные качества скульптуры демонстрируют смешение противоположностей, отражая сложность человеческой природы.

Каждый объект обладает собственным характером и визуальным языком. В их формах можно увидеть отсылки к различным художественным эпохам и стилям — от античности и кубизма до брутализма и футуристической эстетики научной фантастики.

Такое сочетание делает композицию многослойной и открытой для интерпретаций, позволяя зрителю воспринимать каждую скульптуру по-своему.

Особую роль в проекте играет технология производства. Скульптуры были созданы с использованием инновационной 3D-печати бетона. В процессе работы художник активно экспериментировал с возможностями материала, создавая формы, которые выходят за пределы стандартных параметров печати.

Некоторые элементы печатались отдельными сегментами, которые затем соединялись в единую конструкцию.

Технологический процесс также включал использование вспомогательных материалов, таких как лёгкие глиняные наполнители, позволившие создавать более сложные и нестандартные геометрические формы.

После печати скульптуры дорабатывались вручную — в них добавлялись стеклянные детали, пигменты и бронзовые элементы. Такой подход объединяет цифровое производство и традиционные художественные методы.

Интересной особенностью проекта стало намеренное внедрение элементов случайности в процесс создания объектов. Алгоритмы, имитирующие ошибки печати, а также ручные вмешательства художника создавали непредсказуемые текстуры и формы. Благодаря этому каждая скульптура приобрела уникальную визуальную структуру и выразительность.

Каждый объект в серии имеет собственное название, отражающее его характер и образ. Среди них можно встретить такие названия, как Totem, Basalt, Baobab, Cubist, Tree Spirit, Meteor и другие. Эти названия подчеркивают символический характер работ и усиливают их ассоциативное восприятие.

Сегодня инсталляция демонстрируется в пространстве галереи, однако в будущем планируется её размещение в постоянной архитектурной среде, где скульптуры смогут взаимодействовать с городским пространством и окружающей архитектурой.

Проект Матяша Хохолы представляет собой яркий пример того, как современные технологии могут переосмысливать исторические художественные темы. Инсталляция соединяет скульптуру, архитектуру и цифровое производство, создавая выразительное художественное высказывание о противоречивой природе человека и о том, как традиционные символы могут звучать по-новому в контексте современного искусства.

Источник:

Designed by Matyáš Chochola
Via